
Ističući 10 najboljih NFTS-ova za 2022
Ove godine došlo je do novog načina razmišljanja o valuti, vlasništvu i umjetnosti, a čini se da ima dosta onih koji su prigrlili ovaj oblik umjetnosti. NFT, što znači nezamjenjivi token, je registracija vlasništva nad digitalnim objektom na blockchainu. To može biti bilo koja vrsta medija, uključujući, ali ne ograničavajući se na umjetnost, videozapise, glazbu, GIF-ove, igre, tweetove i memeove. Nezamjenjivi dio znači da je predmet jedinstven, što ga čini nezamjenjivim.
Od potpuno gole Madonne koja istražuje koncept kreativnosti do reinterpretacije renesansnih remek-djela modernim potezima kista – Nastavljamo naš godišnji pregled ovogodišnjih velikih priča s pogledom na 10 najboljih NFT-ova predstavljenih na designboomu u 2022. godini.
Današnji digitalni prostor je suprotan slobodnom prostoru – NFT ROBERTA MONTGOMERYJA
Prvi NFT Roberta Montgomeryja kritizira širenje digitalnog svijeta © Robert Montgomery
Nakon što je nedavno zaslijepio svijet svojim političkim jumbo plakatom na solarni pogon na COP26, hvaljeni britanski suvremeni umjetnik Robert Montgomery ušao je u NFT arenu svojim tekstualnim radom, elegantnim manifestom koji proklinje zla digitalnog svijeta. Rad je objavio New Pavilion, konzultantska agencija koja surađuje s nekim od najpoznatijih svjetskih umjetničkih imanja, suvremenih stvaratelja, umjetničkih i kulturnih institucija.
Kroz ovo umjetničko djelo, Montgomery Istražuje egzistencijalnu domenu digitalnog svijeta. Konkretno, on promatra kako su digitalne komunikacije i uređaji postali gospodari našeg vremena i kako nas putanje naših biografija sada odražavaju u reklamnim medijima. Čineći to, u konačnici dovodi u pitanje sudbinu naših intelektualnih i emocionalnih sloboda, kao i našu povezanost s prirodnim svijetom.
Više o designboomu ovdje
Madonna rađa drvo, leptire i korov na NFTS-ovom NSFW TRIPTIHU
Majka stvaranja, NFT triptih Madonne i Pebblea
Nakon godinu dana stvaranja, Madonna i Pebble objavili su Mother of Creation, NFT triptih koji danas izlazi na SuperRare. Radovi, koji sadrže animacije potpuno gole Madonne, istražuju koncept stvaranja, majčinstva i ponovnog rođenja kroz tamu i svjetlo našeg modernog svijeta. Ova suradnja dočekana je sa skepsom, a mnogi su se pitali zašto? Pitanje. Kao što Artnet kaže: “Živimo u distopiji…i ne osjećam ništa.” To je za ljude koji žive živote toliko zasićene medijima i ironično opijene da ništa nije stvarno.
Kad smo Mike (Pebel) i ja odlučili surađivati na ovom projektu prije godinu dana, bila sam uzbuđena što imam priliku podijeliti svoju viziju svijeta kao mama i umjetnica iz Mikeovog jedinstvenog gledišta. rekla je Madonna. Bilo je to nevjerojatno putovanje u izgradnji ovoga zajedno od intelektualne ideje do emotivne priče i rođenja umjetnosti. Želio sam istražiti koncept stvaranja, ne samo način na koji dijete ulazi u svijet kroz žensku vaginu, već i način na koji umjetnik stvara kreativnost. Ono što je najvažnije, željeli smo iskoristiti ovu priliku kako bismo pomogli majkama i djeci kojima je pomoć trenutno najpotrebnija.
Više o designboomu ovdje
Intervju: Revik Anadol i Hans Ulrich Obrist o ‘NFTS i javnoj umjetnosti’ na NFT ART DAY ZRH
“NFTs and Public Art” na NFT ART DAY ZRH © Refik Anadol Studio
NFT ART DAY ZRHPrva godina NFT i konferencija Metaverse u Švicarskoj, koja okuplja vodeće osobe iz područja digitalne umjetnosti i umjetničkog tržišta na pronicljivu panel raspravu. Sudionici su istraživali razne teme povezane s NFT-ovima, uključujući uvod u nezamjenjive tokene i njihov odnos sa svijetom umjetnosti, kao i kolekcionarsko ponašanje i razne umjetničke prakse oko njih.
Jedna od tema konferencije bila je posvećena NFT-ovima i općim umjetnostima, o čemu se govorilo kroz razgovor između Bena Anadolski pratilacOn je medijski umjetnik, redatelj i pionir u estetici podataka i strojnoj inteligenciji te Hans-Ulrich Obrist, umjetnički direktor Serpentine Galleries. Dvojica govornika razgovarala su o poslovanju Refika Anadola tijekom proteklih godina rada s NFT brokerom i o tome što znači koristiti blockchain tehnologiju za stvaranje javne umjetnosti.